En la cumbre de Zurich de este año, los líderes del festival y los expertos de la industria, las barras laterales de la industria en el Festival de Cine de Zurich, lucharon con los festivales de cine de roles cada vez más complejos que se presentan en un mundo polarizado.
Cameron Bailey, CEO del Festival Internacional de Cine de Toronto, destacó la centralidad del Festival Global del Ecosistema de Cine. “Cuando tomas el Oscar, tienes 14 de los últimos 15 ganadores de la Mejor Película que comenzaron en el Festival de Cine”, dijo. “El festival es un lugar donde el público, los medios de comunicación e incluso los mercados descubren grandes películas nuevas y grandes talentos nuevos”.
Pero Bailey también reconoció que la política ha formado más espacio en el festival que nunca. Al ver el documental israelí de Barry Avrich, “The Road Over Us Road en TIFF, la controversia de este año,” Bailey afirma, “existimos y somos parte de un mundo que es mucho más parcial que hace años o décadas.
Tricia Tuttle, directora del Festival de Cine de Berlín, dijo que nunca rechazó la película sobre los horrores de la reacción violenta, pero admitió que los puntos de vista políticos, particularmente las películas que tratan con Gaza e Israel, requieren una preparación cuidadosa. “Berlín siempre es un lugar para abrazar conversaciones difíciles y espero que no dejemos de hacer eso”, dijo. Aún así, Tuttle advirtió que las agendas políticas pueden abrumar la película misma. “En los últimos cinco años, las agendas políticas y de noticias con frecuencia se han apoderado de todas las veces en el festival, y las películas no se pueden cortar. El descubrimiento de nuevas voces de películas debe ser segura, no solo puntos de historia política”.
Para Melissa Martínez de WME, la preocupación más apremiante es lo que sucede después del estreno. “Es muy importante tener una revisión crítica, especialmente justo después del lanzamiento del festival”, dijo. “Lo usamos como una herramienta para vender películas. Mientras más críticos elogien la película, más influencia nos da en el mercado”.
Pero Helen Hone, presidenta de la Asociación de Prensa Extranjera de Hollywood y directora de los Globos de Oro, señaló que garantizar el acceso al talento en los principales eventos se ha vuelto cada vez más difícil para muchos críticos y periodistas de cine en funcionamiento. “Siempre aliento a los festivales a entrevistarlos constantemente para encontrar formas de ganar una forma de guiar sus estudios y talento”.
Los panelistas también se centraron en la economía icónica del festival: alfombras rojas y ovaciones de pie. Bailey llamó a las ovaciones de detención “tontas”, pero reconoció que tiene “valor” como parte de una industria que está cada vez más obsesionada con cuantificar el éxito. “Es parte de la tendencia general tratar de cubrir formas de arte como deportes, cine”, dijo.
En la alfombra roja, Tuttle señaló el estreno completo de Berlín desconocido de este año, con la mejor fotografía rosa de Timothy Chalamett, como evidencia de su poder duradero. “Fue un dinero increíblemente sólido para el sendero (distribuidor de películas)”, dijo. Martínez estuvo de acuerdo en que el momento de promoción de la alfombra seguiría siendo importante, pero señaló que algunas estrellas evitaron evitarlas para evitar problemas políticos.
Tuttle admitió que desconfía del papel de las redes sociales para amplificar tales momentos. “Es tóxico”, dijo, revelando que rechazó las plataformas sociales por completo durante su último Berlín. “He tenido un gran festival durante mucho tiempo, porque estoy enfocado en estar allí en el momento con los cineastas y la audiencia”.
A pesar de los desafíos que enfrenta el circuito del festival y la industria del cine en general, Bailey argumentó que el festival está en el corazón de los negocios y la cultura en general.
“Hay una especie de pesimismo de que nuestros jóvenes ya no ven películas (pero) ven absolutamente muchas películas. A menudo, excepto el buzón, creo que el festival es donde descubrieron la mayoría de las películas”, dijo. “Mientras nos quedemos donde está nuestra audiencia, seguimos siendo relevantes”.
