David Lynch, el inconformista director estadounidense que continuó explorando trabajos extraños, radicales y experimentales incluso cuando disfrutaba de una exitosa carrera convencional, murió a la edad de 78 años.
“Nosotros, su familia, estamos profundamente tristes de anunciar el fallecimiento de este hombre y artista, David Lynch”, decía la publicación de Facebook. “Les pedimos que respeten nuestra privacidad en este momento. Hay un enorme agujero en el mundo ahora que él se ha ido. Pero como él diría, ‘Mantengan sus ojos en el donut, no en el agujero. Es un hermoso día con’. luz del sol dorada y cielos azules. “
En agosto pasado, Lynch dijo que le habían diagnosticado enfisema y en noviembre habló más sobre sus dificultades respiratorias. “Apenas puedo cruzar la habitación”, dijo. “Es como caminar con una bolsa de plástico en la cabeza”.
Foto: Studiocanal/Shutterstock
Lynch cultivó un ritmo muy específico en el cine estadounidense. Desde la realización de cortometrajes experimentales como estudiante de arte, hasta el éxito de culto de su surrealista ópera prima Eraserhead, pasando por una serie de películas premiadas como Blue Velvet y Wild at Heart. Mulholland Drive y el famoso programa de televisión Twin Peaks. Ha sido nominado tres veces al Oscar al Mejor Director (Blue Velvet, The Elephant Man, Mulholland Drive) y ganó el prestigioso Oscar a la trayectoria en 2019. En 1990 ganó la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes por Salvaje de corazón.
Lynch también es un ávido practicante de la Meditación Trascendental y fundó la Fundación David Lynch para la Educación Basada en la Conciencia y la Paz Mundial en 2005. También crea pinturas, lanza álbumes (incluidas colaboraciones con Julie Cruise, Lykke Li y Karen O), crea pronósticos meteorológicos de larga duración en YouTube y abrió un club nocturno en París en 2011. Ya estamos abiertos. En 2018, describió su vida solitaria a The Guardian: Me gusta hacer películas. Me gusta trabajar. No me gusta mucho salir a la calle. En 2024, reveló que su hábito de fumar de toda la vida le había provocado un enfisema debilitante.
Nacido en Missoula, Montana, en 1946, Lynch asistió a la escuela de arte en la década de 1960 y creó su primer cuento experimental, Six Men Getting Sick, mientras estudiaba en la Academia de las Artes de Pensilvania. Lynch se mudó a Los Ángeles en 1971 para estudiar cine en el Conservatorio de Música AFI, donde comenzó a filmar su primer largometraje, Eraserhead. Esta fábula surrealista en blanco y negro, finalmente terminada en 1976, fue recibida con mucho desconcierto y rechazada por la mayoría de los festivales de cine, pero a finales de la década de 1970 tuvo cierta tracción en el circuito nocturno de “Midnight Movie” y logró un éxito.
Influenciado por Eraserhead, la productora de Mel Brooks le ofreció el papel de director de El hombre elefante. La película biográfica de Joseph Merrick protagonizada por John Hurt, sobre un hombre dañado del siglo XIX, fue nominada a ocho premios Oscar y aseguró el lugar de Lynch en Hollywood. Después de rechazar una oferta para dirigir El regreso del Jedi, Lynch aceptó adaptar la épica novela de ciencia ficción Dune de Frank Herbert, pero la película sufrió muchos cortes en la posproducción y fue un éxito de taquilla. Fue un gran desastre. En lugar de la secuela planeada de Dune, Lynch decidió hacer una película más personal. Su thriller negro oscuro Terciopelo azul se convirtió en un éxito de culto y un éxito de crítica enormemente influyente tras su estreno en 1986, lo que le valió a Lynch ganar un Oscar al Mejor Director y ser nominado en segundo lugar.
Luego, Lynch se embarcó en otro proyecto de estilo negro, el opaco y surrealista misterio de asesinato Twin Peaks, que, inusualmente para un cineasta destacado en ese momento, fue concebido como una serie de televisión. Lynch desarrolló la canción en colaboración con el ex escritor de Hill Street Blues, Mark Frost. Twin Peaks, una combinación de comedia de pueblo pequeño, procedimientos policiales y paisajes oníricos surrealistas, ha sido descrita como “la obra más inquietante y original en la historia de la televisión estadounidense” y fue un fracaso cuando se emitió en 1990. Esto anuló el proyecto inicial. predicción de que así sería. Como pionero de la “TV de alta gama”, este es quizás el trabajo más influyente de Lynch. Una segunda serie se emitió a finales de 1990, una precuela del largometraje, Fire Walk with Me, se estrenó en 1992 y una tercera serie comenzó más de un cuarto de siglo después, en 2017.
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Cuando comenzó la producción de Twin Peaks, Lynch comenzó a trabajar en una adaptación cinematográfica de la novela Wild at Heart de Barry Gifford, una road movie violenta e inquietante que recuerda a El mago de Oz. Nicolas Cage y Laura Dern fueron elegidas para los papeles principales. Wild at Heart se estrenó en Cannes en 1990 y ganó la Palma de Oro.
En 1997, Lynch comenzó a regresar gradualmente a sus raíces vanguardistas con Lost Highway, un thriller surrealista protagonizado por Bill Pullman y Patricia Arquette, pero fue un fracaso de taquilla. En marcado contraste, Lynch lanzó Straight Story en 1999. La historia es una historia franca y sincera sobre un anciano (interpretado por Richard Farnsworth) que conduce su cortadora de césped eléctrica 340 millas por todo el país.
Luego, Lynch se embarcó en otro proyecto de gran éxito, Mulholland Drive. Lynch había propuesto originalmente la película como una serie de televisión al estilo Twin Peaks, e inicialmente pareció ser un fracaso desastroso. Se filmó una versión piloto, pero fue cancelada por la cadena de televisión ABC. Sin embargo, el material fue recogido por el Studio Canal de Francia, que le proporcionó financiación para rehacerlo como largometraje. Un drama de misterio de estilo negro, también fue un gran éxito de crítica, lo que le valió a Lynch su tercera nominación al Oscar al Mejor Director y fue nombrada la mejor película del siglo XXI en 2016. Lynch siguió eso en 2006 con el thriller surrealista de tres horas Inland Empire. La película fue filmada en video y protagonizada por Dern como una estrella de cine estadounidense que es transportada misteriosamente al pasado hasta la versión original polaca de la película, que actualmente se encuentra en producción.
Desde entonces, Lynch aparentemente se ha alejado de los largometrajes, siendo la tercera temporada de Twin Peaks de 2017 su único proyecto cinematográfico importante, aunque los informes sugieren que estaba trabajando en una serie para Netflix. Lynch ha aparecido en obras de otras personas, sobre todo como el barman Gus en The Cleveland Show de Seth MacFarlane y en la película ligeramente autobiográfica de 2022 de Steven Spielberg, The Fabelmans.
Lynch se ha casado cuatro veces y ha tenido una relación duradera con la estrella de Blue Velvet, Isabella Rossellini.
