La serie Humans of Mays Business School presenta extractos de conversaciones con las mentes más brillantes de Mays que están logrando un impacto duradero a través del liderazgo, el impulso y la dedicación. Cada historia da vida a los diversos viajes, desafíos y triunfos que conforman la comunidad Maze. Al compartir estas experiencias únicas, nuestro objetivo es inspirar el crecimiento personal y profesional dentro de nuestros salones y compartir las historias de origen de los líderes empresariales de hoy y del mañana.
Connor NF Field es un estudiante universitario con especialización en marketing y cineasta que forma parte de la junta directiva de Aggie Cinema, que produce largometrajes. El año pasado, él y el estudiante de Maze College, Pranav Krishnan, Hizo su debut cinematográfico con “Made to Kill”. Este verano, al finalizar su programa de estudios en el extranjero, asistió al Festival de Cine de Cannes en Francia con Premier Access como cineasta. Connor realmente encarna el espíritu Aggie y las habilidades de liderazgo que desarrolló en Maze.
liderar con visión
“He estado haciendo proyectos de cortometrajes con amigos desde la escuela secundaria. Perdí el control en la escuela secundaria, pero una vez que llegué a Texas A&M, me involucré en tantas organizaciones como pude. Me quedé con Aggie Cinema, donde conocí a algunos de mis compañeros de cuarto y mejores amigos actuales, y finalmente reavivé esa pasión. Definitivamente puedo decir que siempre estuve interesado en hacer algo así. Trabajar en A&M… La oportunidad aquí realmente amplió mi pasión”.
“Durante dos años, he estado en la junta directiva de Aggie Cinema. Durante mi segundo año, fui director del subcomité de Clásicos, que realizaba proyecciones de las películas clásicas enumeradas durante el semestre. Este año, soy vicepresidente, por lo que estoy supervisando bastante caos, tomando notas y sirviendo como tesorero. También soy el director del festival de cine de Hollywood. Este es el primer festival de cine que han celebrado en aproximadamente 30 años”. Soy responsable de toda la logística, la programación de los oradores, la configuración del portal de presentación y la capacitación. “
“Lo primero que me llama la atención es conocer la importancia de una dirección práctica. Si vas a un actor o miembro de un grupo en un proyecto y le dices: ‘Esto no es bueno’, ¿qué haces? Se trata de darle a la gente algo de valor y retroalimentación. Sé lo importante que es eso, no sólo para mí como persona, como comunicador, como líder, sino también para la persona a la que le estoy dando consejos”.
“Además, lo que es importante para mí es poder hacer lo correcto cuando nadie más está mirando. Veo mucho valor en eso. Independientemente de las consecuencias, ser capaz de cuidarse a sí mismo y rendir lo mejor que pueda es esencial para tener la capacidad de salir a la sociedad y ser autorrealizado”.
entre bastidores
“Normalmente, cada vez que comienzo un proyecto, tomo todas las ideas que tengo y las recopilo en lo que llamo una ‘biblia cinematográfica’. Simplemente incluyo todas las ideas de personajes, puntos de la trama, cualquier cita que pueda tener o títulos de resumen de la trama, todo eso. Para ayudar a categorizar mis ideas, las he combinado todas en un solo documento. A partir de ahí, simplemente planeo lo que quiero y construyo la historia, y luego finalmente llego a la parte de escritura, que es probablemente una de las partes más divertidas. Después de eso, comenzamos la producción real. Por lo tanto, se necesita mucho trabajo para elegir a la gente, conseguir todos los accesorios y ubicaciones, e integrar todo en el producto final. Desde el rodaje hasta la edición, siempre intento tener cuatro fases que quiero completar. Por lo general, hago borradores, acabados, etalonaje y diseño de sonido antes de completar el producto final. “
“Mucha gente diría que la parte más gratificante de hacer una película es el producto final, pero para mí, personalmente, es enfrentar algún tipo de desafío para hacer algo y superarlo. Esa es la parte más importante, porque aprendes algo en el proceso. Eres un poco mejor de lo que eras antes, y puedes aplicar eso a otras cosas en el futuro. Una de las cosas más importantes es lo que aprendes en el camino”.
“De lo que estoy más orgulloso es de Hecho para matar Está hecho, todo el largometraje está hecho. No sólo fue un gran proyecto el que construí, sino que lo que aprendí a lo largo del camino es un conocimiento tácito que no se puede obtener de un libro de texto. cuando lo hice Hecho para matarMe tomó 18 horas mientras trabajaba en un largometraje, formaba parte de la junta directiva de dos organizaciones y también realizaba una pasantía a tiempo parcial. Me gusta desafiarme a mí mismo, por lo que a veces es difícil encontrar el equilibrio. “
“Una de las cosas más importantes que hago en un proyecto es comprender la importancia de la marca de la película y del propio cineasta, desde cómo titular la película hasta cómo diseñar el cartel. Eso es algo que consulto con muchos cineastas independientes. Hay algunas personas en el Aggie Screenwriting, Acting, and Filmmaking Club a las que ayudo con cosas así, además de hacer marketing de bases de datos y SEO y cosas así”.
oportunidad global
“Finalmente elegí Dinamarca porque me encanta la cultura, la historia, la mitología, etc. escandinavas, y era uno de los programas de estudio en el extranjero más viables para adaptarse a mi agenda. Terminé enamorándome de Dinamarca con solo ir allí. Pude ir a su escuela de negocios y unirme a su club de cine. Fueron muy acogedores y les ayudé a hacer su primer cortometraje”.
“Cannes era un lugar al que nunca habría podido ir si no hubiera estudiado en el extranjero. Pasé unos días en Italia la primera semana de mayo, regresé y fui a Islandia unos días después. Regresé, hice un viaje de un día a Suecia, hice un examen y luego fui a Cannes. No estaba planeado, pero definitivamente fue una de las partes más notables de mis estudios en el extranjero. Algunas personas de mi club de cine también fueron a Cannes”. También estuvo en Cannes, así que pude verla mientras estuve allí. Creo que terminar mi semestre en el extranjero en Cannes fue probablemente lo mejor que pude haber hecho, excepto que era como el mismo domingo. “
impacto del laberinto
“Así que vine a A&M para estudiar economía, pero terminé haciendo una transferencia interna a Maze porque específicamente quería obtener un título en marketing. Sé lo famoso que es Maze y conozco Aggie Network y Aggie Ring, pero también puedes obtener toda esa experiencia en un formato presencial”.
“Comportamiento del consumidor con el Dr. Gao fue uno de mis cursos favoritos aquí. Realmente expresó su interés en aprender. Ser un aprendiz permanente es lo que nos llevamos de aquí. El valor del aprendizaje permanente y de mejorar en todas las formas posibles. La otra cosa fue la charla que tuve con el Dr. Conrad, quien se jubiló el semestre pasado, y él era una de esas personas que realmente se preocupaba por querer que las personas tuvieran éxito y cómo realmente quería que otros aprendieran”.
“Cuando estábamos promocionando la película, envié un correo electrónico a todos mis profesores y les pregunté:, Algunos de ellos incluso dijeron: “Bueno, si quieres hacer una presentación, puedes programar un horario antes de que comience la clase”. Los profesores no están aquí sólo para enseñarte algo, están aquí para verte triunfar, por lo que quieren brindarte una plataforma para darte la oportunidad de tener éxito. “
“Me gustaría dedicarme al marketing de entretenimiento, así que he estado tratando de integrar gran parte de mi experiencia, ya sea en algo como diseño gráfico o como productor en marketing y distribución de películas independientes. Creo que algo de eso es realmente interesante porque es más desafiante, pero es mucho más gratificante tener éxito”.
“Si no puedes conseguir experiencia, consigue experiencia”. Esa es la filosofía que siempre he seguido aquí. Como estudiante de primer año que pasó de economía a marketing, no tenía nada que hacer ese verano. Es por eso que decidí postularme para la producción de largometrajes porque no tenía ninguna experiencia profesional ni en el aula. Quería encontrar una oportunidad para expresarme y desarrollar mis habilidades y encontrar algo que nunca pensé que me apasionaría. “
